2025年6月15日 15:40修改
例句
1.她的穿着非常雅观，给人留下了深刻的印象。
2.这个花园的布局非常雅观，充满了自然的美感。
1. 外观优美不粗俗；美观。
引
1. 申雅观于河滨兮，敷悃款款衷肠。
明
《织女赋》
何大复
2. 两庙花厂尤为雅观。
清
《燕京岁时记·东西庙》
富察敦崇
3. 我的床前就贴着两张花纸，一是“八戒招赘”，满纸长嘴大耳，我以为不甚雅观。
《朝花夕拾·〈狗·猫·鼠〉》
鲁迅
拼音：yǎ guān
词性：形容词
解释：形容事物在外观或形式上显得优美、得体，符合审美标准。
例句：这幅画的构图非常雅观，挂在客厅里很合适。
近义词：美观、大方
反义词：粗俗、难看
雅观是指外表或形式看起来优美、得体、和谐，给人以愉悦的视觉感受。常用于形容建筑、装饰、衣着、行为举止等方面的美观与得体。
雅观在建筑设计中主要通过以下几个方面体现：
比例与尺度：建筑各部分的比例协调，符合美学标准，整体尺度与周围环境和谐统一。
对称与平衡：对称布局或视觉平衡的设计能增强建筑的稳定感和美感。
材料与质感：选用合适的材料，通过质感对比或统一提升建筑的视觉吸引力。
色彩搭配：协调的色彩方案能增强建筑的表现力，避免杂乱或突兀。
细节处理：精致的装饰、线条或结构细节能提升整体设计的精致感。
与环境的融合：建筑与周边自然或城市环境协调，形成和谐的整体景观。
功能与形式的统一：美观的设计需兼顾实用性，避免过度装饰导致功能缺失。
文化表达：融入地域或文化元素，使建筑具有独特性和人文价值。
雅观通常指事物外观的和谐、悦目，强调视觉上的舒适感；而美学是研究美与审美的哲学分支，涉及艺术、自然和人类感知美的规律。雅观可以视为美学在实际应用中的表现之一，美学则为雅观提供了理论基础和评价标准。两者都关注美的体验，但美学更广泛且抽象，雅观更具体且偏向实践。
评价一个设计是否雅观可以从以下几个关键方面考虑：
视觉平衡：设计元素（如颜色、形状、排版）是否协调，整体布局是否和谐统一。
色彩搭配：颜色组合是否舒适且符合设计目的，避免过于刺眼或混乱的配色。
简洁性：是否避免过度装饰，保持清晰的功能性和视觉焦点。
功能性：设计是否实用，能否有效传达信息或实现其用途。
一致性：风格、字体、图标等是否统一，避免突兀的元素。
美学细节：线条、间距、比例等细节是否精致，体现专业度。
情感共鸣：是否能引发目标受众的正面情绪或认同感。
雅观的设计通常能在视觉吸引力和实用性之间取得平衡，既美观又易于理解。
雅观在日常生活中的重要性体现在多个方面。首先，它提升个人形象和气质，让他人对你留下良好的第一印象。其次，雅观的环境或行为能营造舒适的氛围，提高生活品质。再者，它反映了一个人的修养和审美，有助于社交和人际关系的建立。最后，注重雅观也是对他人和环境的尊重，体现文明素养。
不同文化对“雅观”的理解因历史、宗教、价值观和审美传统的差异而各不相同，主要体现在以下几个方面：
服饰与着装
西方文化：强调个人表达和自由，例如在正式场合穿西装、晚礼服被视为雅观，但休闲场合的露肤（如短裤、吊带）也被广泛接受。
中东文化：受宗教影响，雅观常与保守着装挂钩，如女性需遮盖头发或身体（如罩袍），男性穿长袍。
东亚文化：传统上注重得体与含蓄，例如中国汉服、日本和服的层叠设计体现端庄，现代职场则偏好整洁的西装或套装。
行为举止
东亚：安静、谦逊（如鞠躬、轻声说话）被视为雅观，高声喧哗或夸张动作可能被认为粗俗。
拉丁文化：热情的外向行为（如拥抱、手势丰富）是社交常态，克制反而可能显得冷漠。
北欧文化：注重个人空间和低调互动，过度热情或肢体接触会被视为不雅。
饮食礼仪
西方：分餐制、安静咀嚼、刀叉使用规范代表雅观，吸食面条出声可能不礼貌。
日本：吃面时发出声音是对厨师的赞美，但筷子直插饭碗会被视为禁忌。
中东/印度：用手抓饭（特定规则下）是传统雅观方式，而左手用餐则可能不敬。
艺术与装饰
伊斯兰文化：禁止具象描绘神圣主题，几何图案和书法被视为高雅。
欧洲古典文化：人体雕塑和油画写实是雅观的典范。
中国传统：水墨画的留白和含蓄意境象征雅致，过度写实可能流于“匠气”。
公共场合规范
日本：严格区分公共与私人行为（如不在街头饮食），安静排队是基本雅观。
南欧：公共场所的活跃社交（如咖啡馆大声交谈）更被接纳。
核心差异源于对“得体”的定义：有的文化侧重集体和谐（如东亚），有的重视个人自由（如欧美），有的则受宗教戒律深刻影响（如中东）。全球化使某些标准趋同，但传统观念仍深刻存在。
雅观在室内设计中的应用主要体现在以下几个方面：
色彩搭配：通过和谐的色彩组合营造舒适、美观的视觉效果。
空间布局：合理规划空间动线，确保功能性与美观性兼备。
材质选择：运用自然或高品质材料提升整体质感。
光线设计：巧妙利用自然光与人工照明，增强空间层次感。
装饰元素：通过艺术品、绿植等点缀，增添个性化美感。
核心目标是创造既实用又符合审美需求的居住或工作环境。
平衡雅观与实用性需要综合考虑设计目标、用户需求和实际应用场景。以下是几个关键点：
明确优先级：根据产品或场景的核心用途，确定是以美观为主还是以功能为主。例如，艺术品可能更注重雅观，而工具类产品则优先实用性。
用户为中心：了解目标用户的偏好和习惯。优雅的设计不应牺牲易用性，例如界面设计需兼顾视觉吸引力和操作便捷性。
简约设计：通过简洁的线条、合理的布局和协调的色彩，既能提升美感，又能避免过度设计影响功能。例如苹果产品的设计理念。
功能整合：将实用功能融入美学设计中。例如家具设计在造型独特的同时，需确保舒适性和储物空间。
迭代优化：通过用户反馈不断调整，找到美学与功能的最佳结合点。
关键在于两者并非对立，优秀的设计往往能通过创新实现和谐统一。
现代设计保持雅观与创新的结合可以从以下几个方面实现：
功能性优先：在创新的同时确保设计实用，避免过度追求形式而牺牲用户体验。
平衡传统与突破：借鉴经典美学原则（如比例、对称），同时融入新材料、新技术或非传统布局。
极简主义手法：通过干净的线条和留白营造高级感，用少量创新元素（如交互细节）作为焦点。
可持续创新：采用环保材料或能源方案，这种价值观的体现本身就能提升设计的雅观度。
文化叙事：将本土文化符号用现代语言重新诠释，比如通过图案数字化或结构隐喻。
用户参与感：设计可定制模块或互动界面，让创新功能自然融入优雅的视觉框架中。
关键是在每次创新中保留一个”锚点”——可能是熟悉的材质、色彩系统或操作逻辑，让用户既感到新鲜又不失协调。
雅观的历史演变可以从以下几个关键阶段来理解：
起源与早期发展：雅观最初可能指中国古代的审美观念或建筑风格，强调端庄、和谐与对称。早期的雅观可能受到儒家文化影响，注重礼仪与秩序。
文化融合：随着历史发展，雅观的概念逐渐融入佛教、道教等思想，形成更为丰富的内涵。唐宋时期，雅观在诗词、绘画和园林设计中得到充分体现。
明清时期的成熟：这一时期，雅观在建筑、家具和工艺品中达到高峰，尤其是江南园林的设计，体现了“小而精”的雅致风格。
近现代转型：随着西方文化的影响，雅观逐渐与现代审美结合，形成更为多样化的表现形式，如新中式设计等。
当代发展：今天的雅观不仅保留传统元素，还融入现代简约风格，成为跨文化的审美符号，广泛应用于建筑、家居和艺术领域。
整体而言，雅观的演变反映了中国文化审美从传统到现代的传承与创新。